不要放弃对设计的探索，大胆地尝试吧！结果不会更坏-赵海峰

前言

感谢平台的再次邀请，上次由于个人原因，推迟了咱们专访见面的时间，在这里跟大家说声对不起。近期比较稳定的状况下，致设计的编辑大大再一次想到我，并发出邀请，我想我也应该分享一些什么给大家。

自我介绍

大家好我是赵海峰（平台昵称：敬文齋），

独立手写人

自由设计师（主营品牌设计，字体设计）

字体设计师  品牌设计师    

致设计推荐设计师

古田路推荐设计师

站酷推荐设计师

虎课网讲师

片名logo设计：《奇门遁甲》，《鬼吹灯》，《虫灾》，《长安幻兽》等等   

品牌服务：华润，天翼，双杰集团，人寿，阿里，腾讯，南科大等多家企业

致设计：您是什么时候与设计结缘的？

敬文齋：这要从小时候说起，从小我就比较喜欢写写画画（当然那时候更多的是瞎涂），由于生在偏远农村，所以并没有条件在专业的美术班，书法班去上课，而是自己在语文书呀，自然地理书上写写画画，导致我的书学期结束要比别人多二两（铅笔削）吧，也导致我的书不能给弟弟妹妹用，因为很多内容都花掉了。这大概就是艺术的懵懂阶段，自主启蒙。

致设计：那是什么时候开始系统的学习美术相关的知识呢？

敬文齋：说来也遗憾，我至今没有经过书法培训，至于美术，在我高中，瞒着父母状况下开启了正经的艺术之路。半年时间还是瞒不住了，因为花费太高了 ，远远超出父母给的生活费。之后就开启了艺术学习，在画室成绩还不错，但由于侧重，文化课一落千丈，最后只考了个很普通的二本院校。浑浑噩噩的走完了大学生涯，唯一记忆点可能就是学校邀请我（免费）出了一套校园明信片，原作校史馆珍藏，还有就是当了个没成为党员的团支书吧。

我大学艺术设计专业学的比较杂，偏重的更像是环艺（景观，室内），只有一部分是平面方向的，而毕业我从事的确实平面，在大学一知半解的平面，却在工作后深深爱上。因为我太喜欢创意的工作了。工作大概五六年左右，成为一位漂泊无定的独立设计师的状态，刚自由的一两年事实上没做什么商业，几乎都在练习思考的状态，接一些单也多是填饱肚子。

 一般做工作时候会放映一些东西（视频/音乐），一边看一边做，反而在卡壳的状态，会保持安静，思考，琢磨。有想法了会继续同时做东西，不在电脑的前面的时候多是在写写字，看看手机，甚至画一张插画。

致设计：从事设计以来有什么印象深刻的人或者事吗？

敬文齋：当然，在这里必须得提一下我参加的三个组织，和一群对我影响很大的人：

壹：墨研社

担任墨研社理事
墨研社（当代水墨设计研究社）立志于将传统水墨/文字加以设计变化应用于现代设计，让我重拾毛笔，利用毛笔完成大量字体设计/研究等工作。

由黄陵野鹤牵线，成立，聚集了一批对目前手写字体行业影响比较大的设计师，比如他自己黄陵野鹤，尚巍，秦川，徐伟，迪升，是无山居人刘鑫，本默等人，团体具不完全统计服务过的影视作品几百部。完成字库作品几十部是一个很有能量的一群设计师。

贰：字魔营

字魔营成员
纯公益设计交流学习平台，丰富着每个人的生活。带着轻松、平常的心态在生活中设计，在设计中生活，是字魔营初衷。在这里我学到的是坚持，每周甚至每天不断出新自己的作品，不断提高自己的眼界/设计水平。

由徐伟老师领头搭建，做到每周pk赛，导师赛，国际赛，大师班等活动。字魔营对早期大量字体练习起到有很大的领头作用。

叁：日作团

一群无画不作的插画师，心有日作团，不做空想家

由插画师齐天大宋成立，早期的几十人，到现在的几百人（是因为大部分坚持不下去，如果算上淘汰的估计几千人还是有的）

开始我也是插画打卡，大概坚持了大半年，后期转手写打卡，同样累积了大量的字体练习

在三个团体之间吸取养分，期间不断试着将文字图形化/专业化/规则化。

近期对水墨字形，层次在做不断地实验。

这大概就是 一切都是最好的安排吧。

致设计：分享一些您在手写以及字体设计方面的经验吧

敬文齋：我进行字体设计或者手写的经验，也是看用途和状态。商业我会思考久一点，从形式/内容/字意/行业等多方面思考，先表达出字体的气质，比如说中式/日式/瘦高/机械/田园等，确定了气质之后会想一些结构性问题，笔画共用/字体大小间距/笔画呼应/字与字间的呼应问题。最后调整细节，会比较注重识别。

非商业玩票性质，我会更放飞一些，做出很多形态/气质的尝试。而且不太会顾虑字体的识别性，更多注重尝试，字形的形态，脑洞的涂改。两种形式的共同点就是“多尝试”！

致设计：现在一名普通的设计师想转行做字体这块有什么好的建议吗？

敬文齋：无所谓转不转行，其实字体是一名设计师的基础技能，只是很多设计师深耕领域不同，UI、包装、海报、logo、vi设计等等。

深耕字体，有两个方向，字库字（或者说标准字）方向，这里就要了解字的结构，中宫等，做到整体风格的统一，方向的统一，笔画的统一等。不一而足，深耕几年，基本就能成为一个合格的字体设计师。

另一个方向，就是艺术字方向，这个可以做的更自我一些（商单在客户允许的情况下尽量发挥）追求意境美，禅意美，造型美等具体化内容，至于怎么做到，可以是根据字含义，造型去延伸，另一点就是多看多练，看的多了，眼界自然就在了，练得多了，手自然就听话了。

这里会有人说这不都是字体设计方式吗，你这里都是手写为主，是的我这里更多的是手写为主，但遵循的自然也是字体设计的原则。

致设计：您认为一般优秀的字体设计应该具备哪些特质？

敬文齋：最重要的是适合，比如说你确实设计的很棒，但是用途不对，举个例子，用很拙的手法写出的毛笔字，用在科技类国际现代公司。会觉得气质上很冲突，给人一种挂羊头卖狗肉的感觉。

其次字体要有独特的气质（严肃类除外）让人看了就有一定的反应，比如说看起来很好吃，看起来很舒适，看起来很高挑，看起来很田园乡村等等。

视觉舒适度，字与字风格大致一样，整体视觉不会觉得有哪一处很突兀，基本上就可以了。

识别度，这一点我和很多设计师不太一样，可能立场不大相同吧，有会认为有时候识别弱一点关系不大。

但也是这样，在为客户解决问题的途中，由于很多客户的审美确实缺失的很严重，会造成一定的困扰，很多时候不太容易达成共识。但有一部分客户是可以说通的。能够成功的沟通客户也未尝不是一位优秀的字体设计师的能力，是在优秀字体设计之外，对设计师最大的挑战和技能！

致设计：分享一组您比较满意的作品吧，他的创作过程是怎样的?

敬文齋：说满意，其实更多的是当时的心态，很多作品，现在看来还是有很大调整进步空间的，所以，就拿近期两组作品为主，浅谈一下创作过程。

还是手写为主，最近尝试了很多，先从工具介绍：

从材料淡墨、浓墨、丙烯、水彩、甚至可乐、咖啡都有加入。

到书写材料、毛笔、水粉笔、水彩笔、丙烯笔、平行笔等都有尝试。

介质也从宣纸、a4（a3）纸到包装的卡纸、硫酸纸、塑料、玻璃都有尝试。

最近两组主要是淡墨+硫酸纸产生的效果。多尝试写法，有的字写十几遍时候也是有的，找到相对满意的稿子或者合适的角度去切入，处理。

我这里是拍照+ps处理成png，然后用字体在上方做叠加，层次空间的尝试。

致设计：接下来有什么学习计划吗？平时会通过那些方式提升自己？

敬文齋：说来也是老生常谈，什么多看多练，但真就是如此，我打破瓶颈的方式，也就是多练，多维度尝试，一组字除了字义外，我有时会尝试，从最细到最粗的写法，也会尝试吧手写转换成设计字体，这里可以到我主页找我唯一发的一篇文章，去看。

提升自己的方式，就是做结合，尝试多维度去思考（仍旧说的是字体）在实验的过程中找自己，找出路，找形态，找寄托。

致设计：最后对设计新人有什么建议？

敬文齋：尝试，尝试，唯有尝试，不要放弃探索和尝试。无论是方法/工具/软件，想法很重要，其他工具软件只是实现想法的过程。

尝试多做一些实验类字体，可能会很多人说看不懂啊，不好看呀，脚做的都比你好呀之类的，别太在意。因为过程中收获，还有实现中的乐趣，本身的兴趣才是你继续走下去的根本，还有就是对设计的热爱，这样做起事来才有温度，太在意负面评论，只会让你什么都不敢尝试，画地为牢。

我最近最大最满意的就是最近的水墨风格字体尝试，在字里行间去做变化，去做层次，去做色彩，去不断尝试排列组合，有时候做一组字，不单单只写一组，我甚至用不同风格，不同手法，不同工具去实现某一组字，某一种效果。

达成满意的效果对自己的信心也有很大的提升，不要放弃对设计的探索，对兴趣的探索，对生活的探索，去大胆的尝试吧！结果不会更坏！