始终保持一颗童趣的心-梁海强

自我介绍

感谢致设计的邀请，大家好，我是無爲社插画工作室的首席清洁员，我叫梁海强，来自佛山南海大沥，我从小喜欢画画，书法，篮球，毕业于华南师范大学美术学院，做了7年广告，2018年成立無爲社，致力于插画创作与少儿绘画教育工作，从高中开始喜欢宫崎骏的作品，他的作品充满爱，单纯、纯洁的爱，我希望自己也能通过作品把爱带给大家。

大学学的是室内设计专业，毕业做的工作是广告，后来发现没日没夜的加班，不是我想要的生活，然后2015年刚好有了孩子，就离开了广告圈，辞职回家画画了，就是这样走上了商业插画这条路。

致设计：毕业后为什么没有直接进入插画领域？刚毕业是如何给自己做规划的？

梁海强：刚毕业并没有很系统的去接触插画，也不知道插画是什么，更多的是纸上的纯绘画，而且那时候还没有现在那样广泛应用，我还记得当时第一次领到插画的稿费是快的打车的项目，后来和滴滴合并了，现在不知道叫什么了，然后就慢慢开始画插画了。

刚毕业的时候是真没想过给自己做规划，那个时候更多的是有点迷茫，但心中是一直藏有一个要画画的念头，所以广告这7年生涯都会抽时间加强自己的手绘能力，这也让我能在广告公司混口饭吃。

致设计：你之前说你非常喜欢宫崎骏的作品，那么在欣赏这些作品的时候你会从那些角度欣赏它，并且能在里面学习一些什么吗？

梁海强：第一次接触宫崎骏的作品是高二的时候，那时候体育老师给我们看的是<千与千寻>当年这部动画也囊括了很多大奖，包括奥斯卡，从此以后疯狂的找宫崎骏的动画片看。

宫崎骏的作品太多东西吸引人了，首先被吸引的应该是精致治愈的画风，场景复杂和人物简约形成了一个极美的对比，看完后，你会被这个故事深深的吸引，久久不能平息，你会感受到一个很强大的东西，那就是爱，这个东西对我日后的创作产生了很大的影响，宫崎骏的作品很多都是人与自然，动物发生的故事，想法很大胆而合理，故事源于生活，每一部作品都很棒，宫崎骏老师永远像个孩子般的生活，这是我一直努力的方向。

致设计：7年的广告生涯给你带来了什么？

梁海强：美的东西是有共鸣的，不论什么行业，7年广告生涯，有累，有积累，有对制作流程和各种印刷工艺的认知和实际应用，有对整个案例的把控和系统创作，把这些融入到插画里面，当你接到一个项目的时候，就会潜意识的咱在客户的品牌立场，整个案例去思考，什么样的画面才能适合品牌的调性，而不是单独的去画好一张画，设计和排版更是让一张好的插画更出彩，如虎添翼。

致设计：日常创作的灵感来自哪里？

梁海强：灵感源于生活，这不是一句空话。

我几乎每天都会去市场买菜，那种很市井的市场，跟那里的大叔、大婶打交道，了解那种实实在在，简简单单的平凡生活，平凡的故事最真实，真实的故事最容易产生共鸣，我也很喜欢跟小孩子打交道，他们很真诚，单纯，从来不会掩饰自己的感情，在他们身上你可以获得很多灵感和单纯的快乐，我喜欢这样简单的快乐，去年画万科节气—《节气星球探索记》的时候，是我去菜市场最多次数的一年，哈哈。

要是有空，多出去走走，不要来呆在电脑面前找素材，多画速写，记录生活的片段。很多学生问我怎么提高插画技术，我告诉他们多画速写吧，培养自己一个画画的习惯，就好比你每天都吃饭那样，速写，既能锻炼你的说故事能力，又能锻炼你的塑造能力，可大多数人都以为我是在忽悠他们，没有教他们实质的技法，哈哈，真的，多画速写！

致设计：你的插画还是很有个人风格的，画风统一，你觉得插画师一定要有属于自己的风格吗？

梁海强：其实，我理解的风格，是一个插画师的作画习惯，不用刻意去追求，术业有专攻，如果你足够努力和坚持，养成画画的习惯，其实风格早晚会属于你的，不过你可能会经历很长的迷茫期，你还会常常怀疑自己，这个风格不适合自己，那个风格自己画不来，这都很正常，当你画得足够多了，你会发现很多问题其实就自然而言的解决了，学习就是一个不断发现错误和纠正错误的过程。

很多朋友问我，很多作品都有国画技法的痕迹，是不是系统地学习过国画？很惭愧，并没有，不过我很喜欢国画，尤其唐宋时期的，来年我很希望有时间去好好学习一下。

致设计：商业插画和艺术你是如何看待的？

梁海强：商业与艺术应该是不冲突的，吾以为一副优秀的商业插画首先得要好看，符合大众的审美，不能孤芳自赏，不能一味追求“艺术”。我理解的艺术，应该也是建立在大众审美之上的，艺术源于生活，不能脱离群众，要不然就成了另类。相反，一幅优秀的艺术作品，也能自成商业体系，比如日本艺术家草间弥生的波点艺术和村上隆先生的太阳花，都能很好的跟商业接轨，相互相成。

致设计：在设计的道路上有没有对你影响很大的人或事？

梁海强：有的，在我人生两次重大转折中给与我很大支持的一个人-林杨峰先生。我要感谢他。

刚毕业的时候,没有工作，随意投了个简历到省广应聘，结果幸运被阿峰选上，在省广的两年磨炼，打下了结实的设计基础。2015年离开混了7年的广告圈，决定去画画，刚好遇上阿峰的万科节气项目，结果一画就是四年，没想到跟万科的合作是那么的愉快，他们给了我很大的创作空间，可是说是接近随心所欲的创作，这四年的创作，让我更加明确了自己以后发展的方向，从广告到插画完成了很好的过度，所以我很感恩，

致设计：可以分享《万科节气》一下这个项目的创作过程和心得吗？

梁海强：在一个偶然的机会下接触了万科这个二十四节气创作，以往很多合作的项目都是比较折腾的，没想到这一次的合作是那么的愉快，他们给了我很大的创作空间，可是说是接近随心所欲的创作，稿子基本都是一稿过的，作为一个插画师，能遇到这样的甲方，这是很幸福的事情。

这几年推掉了很多商业项目，想好好创作这套节气插画，同时我也很感恩，我以前是做广告的，做了7年，无休止的加班，有点麻木，发现并不是自己想要的，后来有了孩子，就干脆辞职了，从新去实现儿时的画画梦，一边带孩子，一边画画，画面中有很多场景和灵感都是源于跟孩子一起的有感触发，现在每天白天，陪着两个孩子，晚上画画。

致设计：目前是做少儿绘画教育工作，主要都是教一些什么？

梁海强：主要是一些儿童绘画方面的启发培养。这也是我平时获取灵感的一个场所之一，小孩子是很有趣的，和他们交流你会获得很多的快乐和有趣的故事，毕加索说过一句很经典的话：“我14岁的时候，就能画得像拉斐尔一样好，之后我用一生去学习像小孩子那样画画。

致设计：对非科班出身并且想学习插画的设计师有什么好的建议？

梁海强：凡事都有两面性，我觉得非科班出生的也有自身的好处，最起码没有经历高考的模式洗礼，就像一个未被洗脑的小孩子，对一切都充满新鲜而好奇，插画不只是素描色彩那么单一的模式，也不需要太拘泥自己是不是要先学素描，色彩，打好基础，我建议刚接触插画的朋友们，先培养自己的绘画习惯，不用着急去给自己定义一个什么样的风格，也不用担心几天一定要画什么，绘画应该是一个开心的事，而不是一个任务，你可以想画什么就去画什么，不要给自己太多的包袱，没有人一两天就能画好赚大钱的，画画这个东西，时间是不会陪你装逼的，但它总会给你收获和回报。

致设计：目前会通过那些方式提升自己？

梁海强：我会经常画速写，觉得速写对塑造能力和阅读能力的提高有很大的帮助，还有多看一些好的电影，好的电影，每一个分镜，无论是构图和色感都是精品，多看一些好的设计展览，提高自身的眼界。

致设计：有没有一些好的创作习惯分享给大家？

梁海强：还是得多画速写，多去街上走走，看看那人那事儿，多一些锻炼自己的手上功夫，技法可以锻炼，想法得靠生活的阅历积累，身同感受，你才能创作出打动别人的故事，平时除了画商业稿，我是很少在电脑上画画的，相对于电脑，我更喜欢真实的质感。

致设计：访谈的最后有什么想对大家说的？

这个充满各种诱惑的社会，更加需要我们能够沉得住气，静下心来去创作，过滤一些名利，始终保持一颗童趣的心。

孟子曰：“虽有天下易生之物也，一日暴之，十日寒之，未有能生者也。”

勿忘初心，方得始终，心中有爱，无所畏惧，谢谢大家。