首先我想强调一下，虽然我希望设计师正视C4D三维软件的重要性，但并非让你只使用C4D而不用PS和AI，在进行排版、修图等创作时，你需要使用PS和AI来实现。平面基础、软件技术、品牌思维是三位一体的，不能顾此失彼，你需要在每一次商业创作或个人创作中，先结合平面基础理论进行构思，然后基于对作品的理解，使用C4D、PS、AI进行创作（延伸阅读：《纯干货：升级为设计大神，就从这份计划开始（PS、AI、C4D综合使用宝典）》，另外，在创作中要注重品牌思维的渗透，不要为了创作而创作，不要为了做软件效果而做软件效果，因为你的创作最终是为公司、为客户，甚至为个人品牌服务的。
在正式开始分享灯光渲染技巧之前，让我们先来回顾上一集的重点内容：
1、布光原理：可以两点布光、三点布光、四点布光。
2、在C4D中，关于灯光的六个基础选项：颜色、强度、类型、投影、形状、衰减。
3、开启全局光照：了解什么是全局光照，何时增强，何时减弱。
4、静态作品最后的操作交给PS来处理，动态的交给AE。
5、PS后期建议使用CR来处理（延伸阅读：[url=http://www.zhisheji.com/jiaocheng/876592.html]《纯干货：PS神器——Camera Raw滤镜使用详解（上集）》、[url=http://www.zhisheji.com/jiaocheng/878328.html]《纯干货：PS神器——Camera Raw滤镜使用详解（下集）》。
本期主要讲述内发光灯光渲染的方法（使用灯光、使用材质）及案例。
一、黑夜内发光1——灯光类案例
黑夜内发光1（灯光类），最终效果图
黑夜内发光1
步骤说明：
1、布光思路：在这个案例中，我是需要主体（字母D）内部发光的，即灯光是从内到外发出的，因此我只需要2个灯：主灯在主体内部，然后再配上一个顶灯，顶灯的作用是烘托黑夜的氛围。如图所示：
2、加入简单模型：一个简单的英文字母D，加一个C4D的“地面”。如图所示：
3、设置摄像机：找到一个合适的角度。如图所示：
摄像机最好加入C4D的“保护标签”，以免不小心移动了摄像机
透视图、顶视图、右视图、正视图的摄像机位置
4、使用简单材质和区域光：区域光主光放置主体内部，主体上方放置顶灯。如图所示：
使用C4D默认材质
区域光有两个：主灯和顶灯。主灯的作用是让产品产生一个从内到外的光源，而顶灯起到了渲染衬托的作用
透视图、顶视图、右视图、正视图的布光及摄像机位置
5、进行灯光的六个基础选项的设置：常规——具体颜色、强度、类型、投影；细节——形状、衰减。如图所示：
设置主灯时要注意：强度要比较强，衰减范围无需太大，因为是局部范围内的灯光
设置顶灯时要注意：强度要比较弱，因为只是烘托氛围，衰减范围需要比较大，因为需要的是整体氛围的烘托
6、加入天空：做一个深灰色到黑色的渐变效果，配合灯光打造夜景氛围。类似于在PS的背景图层里面加渐变，主要的作用是配合灯光配合全局光照。如图所示：
只选择材质的“发光”加入渐变配合灯光即可
7、开启全局光照：选择渲染设置，开启全局光照，将二次算法选择“辐照缓存”，把漫射深度设置为2。如图所示：
8、输出与后期：把渲染完成的文件另存为PSD文件，导入PS使用CR滤镜进行后期处理，增加画面细节。如图所示：
关于色温和色调的调整：因为灯光是黄色的，所以可以增强色温中的黄色，由于画面是紫色调的，所以可以增强色调中的粉红色，另外增强自然饱和度到+50，能使画面的色彩感更加的强烈
建议加入简单排版
二、黑色内发光2——材质类案例
黑夜内发光2（材质类），最终效果图
黑夜内发光2
步骤说明：
1、布光思路：因为是材质内发光，所以只需要直接使用材质的发光，然后开启全局光照配合，不需要添加其他任何灯光。如图所示：
2、加入简单模型：步骤与本篇文章《黑色内发光1》的说明一致，请自行查阅。
3、设置摄像机：步骤与本篇文章《黑色内发光1》的说明一致，请自行查阅。
4、设置发光材质：这是本案例最重要的部分，请看具体设置。如图所示：
只选择材质的“发光”（打钩部分），在纹理处选择菲涅耳【名词解释：菲涅耳（Fresnel）是指反射强度会随着视线夹角而变化（即中间最弱，四周最强）】
加入黄色渐变，模拟发光的感觉
设置好“发光”后把材质附给主体（部分）
5、加入天空：步骤与本篇文章《黑色内发光1》的说明一致，请自行查阅。
6、开启全局光照：想让发光材质像默认灯光一样发光，并影响周边环境，必须开启全局光照配合。选择渲染设置，开启全局光照发光。如图所示：
因为需要一种黑夜的感觉，不需要灯光太强烈，同时还需要减少光斑，所以把Gamma值设置为0.5
案例最终透视图效果
7、输出与后期：把渲染完成的文件另存为PSD文件，导入PS使用CR滤镜进行后期处理，增加画面细节。如图所示：
把色温中的黄色调到+15，把那种黑夜中的黄色灯光感觉烘托出来
建议加入简单排版
关于灯光渲染的技巧总结：
1、一定要牢记灯光布光原理（即两点布光法、三点布光法和四点布光法）并加以灵活运用。
2、灯光的六个基本选项：
· 颜色：灯光颜色对氛围的烘托至关重要；
· 强度：灯光的强度决定了灯光是强烈还是柔和；
· 类型：大部分情况下选择“区域光”
· 投影：大部分情况下投影选择打开；
· 形状：可自由设置；
· 衰减：基于物理，灯光必须拥有衰减。
3、考虑是否需要开启全局光照，Gamma值默认为1，可根据实际需要增加或减少数值。
4、环境吸收是否需要开启，开启后它会在物体与物体之间形成黑色过度的阴影，从而增强物体之间的质感，但是如果阴影颜色过深会感觉画面比较脏，所以需要根据实际情况，把阴影的“颜色”进行调整。另外，最大和最小采样值也需要根据实际情况进行调整。
5、后期是创作作品中，最后一步也是至关重要的一步，无论进行了任何的灯光设置，都需要在PS中使用CR滤镜进行后期加工处理，然后加入品牌元素进行合理排版。
最后，我希望设计师正视C4D三维软件的重要性，但并非让你只使用C4D而不用PS和AI，在进行排版、修图等创作时，你需要使用PS和AI来实现。平面基础、软件技术、品牌思维是三位一体的，不能顾此失彼，最终成为最有价值的设计师。种梦人加油！！
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Tommy子言
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