【成长经历】
大家好，我是小董，很高兴跟大家分享我的一些个人经历。
自己本身就不是科班出身的，虽说从小就一直是学画画的，但是我的短板还是比较多的，无论是基础理论还是创作思路，又或是实际执行，都比科班生要差，但是自己就是喜欢画画，所以也就走上了设计这条路了。
2013年中 高三毕业后就跑去广州继续进修美术，进修期间一直循环着“素描-速写-色彩”这算是对现在的手绘、设计奠定一定的基础。学完美术后，出来的第一份工作是跟美术设计毫不相关，但是在那时候自己本身就已经就开始接触且自学ps，Sai等软件。
第一份有关于设计的工作是在一家电商培训学校，做实习生，相当于设计助理，就是不断的抠图、调色，每天都是100张上下，而且没工资。第一个月补贴了我250的交通费，第二个月是300,几百块的工资持续了大概有半年。（这些本来不想提起的，但是我自己自己建立了一个Q群，经常有实习生抱怨工资低，只有1000多，我只想说脚踏实地，工资跟水平的正比的，无需抱怨，好好学习！）过了半年实习生后，学校要办一个设计外包工作室，所以就开始跟团队做设计了，接触的类目也比较多，因为工作室什么产品都有。那段时间的历练对自己影响特别大。着重感谢这段时间的每个人！感谢！2015年 因为自己水平有了较高的提升，作品开始在一些展示平台被人转载。“成都金智融智公司”找到我做外包设计，因为满意度较高，也就过去工作了，开始担任设计主管。服务过新希望乳业，重庆10086、七星能源的“重建泰坦尼克”项目。2015年尾 因为私人原因，不得不放弃了自己很喜欢的公司回到了汕头工作，在“潮恒业有限公司”担任电商设计主管，主要做玩具婴童等产品，期间开始用手绘插画等方式设计页面。2016年 因为平台的太小，发展局限等原因，放弃了自己同样很喜欢的公司，来到了现在的“广东雅发食品/贝氏”担任电商设计主管一职。在贝氏开始着重使用手绘插画风格做设计，视觉收益效果非常明显。所以从16年5月份的男人节开始，首页风格都是插画风。
访谈对话
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致设计：每次做设计页面之前都会画手稿吗？为什么呢？
谢小董：一般都会，因为不管是插画还是合成，底稿都是非常重要的一步。第一点是利于散发自己的思维，元素的组成。第二点是把想象的东西具体化，而不是只存在于想象。做过合成的同学可能都经历过类似的问题，就是合成到一半不知道如何进行下去，光影明暗不知道如何处理，底稿就可以本质上解决这个问题。当然底稿成型度可以看绘画功底，一般勾勒出大体，再把画面的明暗关系处理好就可以了。所以打好底稿这一步不能忽略，一个好的底稿就是一个好的作品的开始。
致设计：最近发布的《双十一手绘主题首页》是怎么触发这个灵感点的？
谢小董：这个画面应该说是团队集思广益而来。在这个方案之前有另外两个，一个现代化都市的商城，在开办双十一庆典。另外一个是以天猫猫头为原型，延伸整体画面，但是产品主要是以燕麦为主，以燕麦去延伸的话有“健康、膳食纤维、麻布袋、人工劳作、作坊”等，自然而然就联系到了民国时期的一些画面（因为民国时期机器的普及度不高，主要靠人工，而且不用化学肥料，自然也就想到了健康），所以就确定下来了这么一个风格方案，并且实施。
致设计：很多作品会表现生活场景，为什么会有这样的倾向？
谢小董：因为结合生活场景会给予人们亲切感、带入感。而且画面色调配合四季，例如七月的首页“水上乐园”就是采用冷色调且配合水等元素，能给人一种清凉感，让消费者“感性”的购买产品。又或是10月份“慵懒十月”用的暖和调，结合房间场景，体现出秋天的一丝睡意，看着画面就会感觉很放松。总之每一个画面都有要表达的意思，如果画面自己都觉得没意义，那又怎么去打动消费者呢呢。
致设计：在画画的时候，透视是一个很大的问题，做的好就容易画的好，在这方面你很有心得，给大家简要分享下。
谢小董：确实，透视掌握好对整个画面都起到了至关重要的作用。包括每一样物品的契合度。自己也是通过不断的素描练习，从最简单的几何体着手，掌握好“近大远小、近实远虚”等基本的透视原理。说起来容易，但是要经过长时间的练习才能掌握透彻，而这个只是最基本的。想要了解更多的同学，可以谷歌或是百度“透视规律、透视原理”等关键词，理论大体都会介绍到，然后再结合实践去做一些绘画练习。
致设计：你个人觉得绘画创作应该是随心所欲的还是要严格按照所谓的绘画原则？
谢小董：个人认为是两者相结合。绘画创作时，我自己分为五大阶段。
第一阶段：构思，比如就像我上面所说的燕麦，你要如何去延伸？这时候你就要散发思维，天马行空，随心所欲的去联想所有关于这个产品的元素，并且记录下来。
第二阶段：打底稿，这个上面也提及过，一个好的底稿就是成功的开始。这个时候我们就要遵循绘画原则，比如整体构图、点线面的结合、物体的透视规律、三大面五大调的运用、光影的折射，一旦这些东西处理得当，那画面基本雏形就出来了。
第三阶段：色彩搭配，这个是众多新手困扰的点，其实只要把色轮摸透（冷暖色调、互补色、对比色、相近色等），就没什么问题，如果确实不懂色彩搭配，最简单的，可以在别人一个设计好的页面直接吸取色彩，注意色彩占比要，理论上“主色75% 辅色20% 点缀色5%”实际运用与理论存在差异，自己灵活运用。
第四阶段：深入刻画，这个就考验个人的功底问题，需多加练习，可临摹一些比较好的画作海报，学习其中的表现手法。
第五阶段：整体调整，包括近实远虚，色调统一、添加光效等。这关于大画面的调整，也可以参考一些比较好的画作。
致设计：你觉得画画要如何才能与产品更好的融合呢？
谢小董：主要还是从产品本身出发，关键就是要会联想，其次是技能。具体如何操作，如何融合画面，如上所述，大家可以认真看看。
致设计：你的梦想是什么？
谢小董：平时除了设计，剩余时间就会在一些平台唱歌，做一个会唱歌的设计师吧，哈哈。
致设计：你平时会以什么方式获取灵感？
谢小董：获取灵感的方式各有不同，没灵感时会上公司天台唱歌，或是逗逗公司的猫。
致设计：给那些想学手绘的新手们一些学习建议吧。
谢小董：可以先学习素描，能让你透视、明暗掌握好，提高你的塑造能力。先不要想着画人像什么的，就从最基本的几何体开始，可以买一本素描册，照着练习。为什么学素描呢，因为素描关系到的知识点很多，对以后的电脑绘画、合成、摄影都有非常大的帮助，只有练好基础才能更进一步。
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